Given To Rock

31/01/18

Ascolti di gennaio 2018

gennaio 31, 2018  
Questo gennaio si presenta ricco con diverse nuove uscite che ovviamente non mi sono fatto scappare: i nuovi degli Anvil (fantasticamente ignoranti), Black label society, Joe Satriani, Machine head e Joe Perry (il chitarrista degli Aerosmith, in caso vi state chiedendo chi sia). Di tutti questi dischi troverete la relativa recensione su queste pagine.

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30/01/18

Recensione: Joe Perry - Sweetzerland Manifesto (2018)

gennaio 30, 2018  

Innanzitutto, prima di cominciare a parlare del disco: che razza di chitarra ha Joe Perry in copertina? Ma ci ha mai suonato con una di queste? Sembra piú un metal guitar hero invece che uno che ha suonato Hard rock/Blues per tutta la carriera. Sembra anche un po' Sylvester Stallone, se la devo dire tutta.

Ma adesso smettiamola con le fesserie gratuite e veniamo al disco... Cosa ci propone questo Sweetzerland Manifesto? Dimenticate gli Aerosmith, questo é fondamentalmente un disco Blues con alcuni inserti di matrice diversa, dove Joe si fa aiutare da Robin Zander dei Cheap Trick, da Terry Reid e dall’ex New York Dolls David Johansen. Se mi é piaciuto? Onestamente no.

Da quello che sento e per come lo interpreto io, é un disco fatto piú per divertimento che per altre ragioni (tantomeno commerciali). Questa é generalmente una cosa che mi piace parecchio, se non fosse che trovo veramente pochi spunti degni di nota per giustificare l'uscita di un full lenght.

Ci sono pezzi un po' strambi, come l'opener Rumble in the Jungle, Aye, Aye, Aye e l'ennesima cover, onestamente inutile, del pezzo di Barry McGuire, Eve of Destruction (so che non vi dice niente, ma se ascoltate il ritornello la riconoscerete di certo). Nel mezzo un po' di pezzi blues che male non sono affatto, ma in un contesto live, a mio avviso. Mi spiego: se ascoltassi pezzi come Haberdasher Blues o Won’t Let Me Go in un locale, nel mio tavolinetto con la birra, sarei la persona piú felice del mondo, ma ascoltare questi pezzi nel contesto di un disco in tutta onestá, non mi entusiasma particolarmente. Anche perché non propongono nulla di nuovo (puoi veramente farlo nel blues?) e tutto si riduce quasi ai soliti standard del genere.

Di pezzi che mi fa veramente piacere ascoltare forse ce ne sono solo 2: la strumentale Spanish Sushi e una Sick & Tired che contiene degli elementi diversi quasi sfiorando il prog rock, quantomeno nei suoni. Per il resto, un ascolto che mi passa abbastanza inosservato, senza lasciare grossa traccia. Non me ne voglia il grande Joe Perry, ma vado ad ascoltarmi altro.

Voto 58/100
Top tracks: Spanish Sushi, Sick & Tired

TRACKLIST:
01. Rumble In The Jungle (instrumental)
02. I’ll Do Happiness (featuring Terry Reid)
03. Aye, Aye, Aye (featuring Robin Zander)
04. I Wanna Roll (featuring David Johansen)
05. Sick & Tired (featuring Terry Reid)
06. Haberdasher Blues (featuring David Johansen)
07. Spanish Sushi (instrumental)
08. Eve Of Destruction
09. I’m Going Crazy (featuring David Johansen)
10. Won’t Let Me Go (featuring Terry Reid) Continue Reading

29/01/18

Chiedilo a given to rock - Gennaio 2018

gennaio 29, 2018  
Solito spazio mensile dove rispondo ad alcune vostre domande.

In mezzo alle domande, mi permetto di farmi un po' di pubblicità e poi anche qualche considerazione sulle nuove norme di monetizzazione di YouTube e sulla moda di far pagare i fan per incontrare i propri idoli nei camerini.

Grazie a tutti per seguire il blog ed il canale YouTube! Alla prossima!

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28/01/18

Videorecensione: Machine head - Catharsis (2018)

gennaio 28, 2018  

Qualche parola su un disco che sta facendo parecchio discutere: Catharsis dei Machine Head (forse dovrei dire Rob Flynn, ormai la band è totalmente nelle sue mani).

Ho provato ad analizzarlo con un po' di freddezza e senza lasciarmi condizionare dal ricordo della devastante Bastards, canzone di una bruttezza rara. Vi lascio al video e gradirei sapere cosa ne pensate voi del disco. Il giudizio medio su questo disco è molto negativo, ma c'è anche chi lo ha apprezzato.

Vi lascio anche la solita tracklist, a fondo pagina. Enjoy!


TRACKLIST
Volatile
Catharsis
Beyond The Pale
California Bleeding
Triple Beam
Kaleidoscope
Bastards
Hope Begets Hope
Screaming At The Sun
Behind A Mask
Heavy Lies The Crown
Psychotic
Grind You Down
Razorblade Smile
Eulogy Continue Reading

27/01/18

Videorecensione: Black Label Society - Grimmest Hits (2018)

gennaio 27, 2018  

Sono ancora un po' arrabbiato con Zakk Wylde, ma ho ascoltato l'ultimo album lo stesso.

Ecco le mie opinioni (persino più rapide del solito) sull'ultima fatica targata Black Label Society,  Grimmest Hits. Vi lascio come sempre la tracklist a fondo pagina e fatemi sapere se il disco vi è piaciuto o meno, se vi va.


Tracklist:
1. Trampled Down Below
2. Seasons of Falter
3. The Betrayal
4. All That Once Shined
5. The Only Words
6. Room of Nightmares
7. A Love Unreal
8. Disbelief
9. The Day That Heaven Had Gone Away
10. Illusions of Peace
11. Bury Your Sorrow
12. Nothing Left to Say Continue Reading

26/01/18

Recensione: Giovanni Gagliano - Desert train (2018)

gennaio 26, 2018  

Ed eccoci qui, a parlare del mio quarto album, che scandisce un altro periodo della mia vita (questa volta la butto un po' sulla filosofia...)
Bello il fatto di poter associare ogni singolo album ad un periodo della vita e, curiosità inutile, ogni album è stato registrato sotto un tetto diverso (che forse sarebbe piú professionale definire studio).

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24/01/18

Videorecensione: Kiss - Gold

gennaio 24, 2018  
Consigli per gli acquisti (nel caso lo trovaste ancora): un cofanetto dei Kiss contenente un doppio CD e il DVD Exposed. Vi lascio l'infinita tracklist del comparto audio a fondo pagina.



Tracklist:

CD 1
1. Strutter - KISS 3:10
2. Nothin' To Lose - KISS 3:27
3. Firehouse - KISS 3:17
4. Deuce - KISS 3:03
5. Black Diamond - KISS 5:10
6. Got To Choose - KISS 3:54
7. Parasite - KISS 3:01
8. Hotter Than Hell - KISS 3:31
9. C'mon And Love Me - KISS 2:57
10. She - KISS 4:06
11. Anything For My Baby - KISS 2:34
12. Rock Bottom - KISS 3:47
13. Cold Gin - KISS 6:59
14. Rock And Roll All Nite - KISS 4:18
15. Let Me Go, Rock 'N Roll - KISS 5:46
16. Detroit Rock City - KISS 5:17
17. King Of The Night Time World - KISS 3:19
18. Shout It Out Loud - KISS 2:48
19. Beth - KISS 2:45
20. Do You Love Me - KISS 3:35

CD 2
1. I Want You - KISS 3:04
2. Calling Dr. Love - KISS 3:44
3. Hard Luck Woman - KISS 3:28
4. I Stole Your Love - KISS 3:04
5. Love Gun - KISS 3:15
6. Christine Sixteen - KISS 3:12
7. Shock Me - KISS 3:46
8. Makin' Love - KISS 3:15
9. God Of Thunder - KISS 5:18
10. Tonight You Belong To Me Paul Stanley 4:40
11. New York Groove Ace Frehley 3:00
12. Radioactive Gene Simmons 2:57
13. Don't You Let Me Down Peter Criss 3:43
14. I Was Made For Lovin' You - KISS 4:30
15. Sure Know Something - KISS 4:00
16. Shandi - KISS 3:37
17. Talk To Me - KISS 4:02
18. A World Without Heroes - KISS 2:41
19. Nowhere To Run - KISS 4:32
20. I'm A Legend Tonight - KISS 3:59

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Videorecensione: Bruce Dickinson - Accident of Birth (1997)

gennaio 24, 2018  
Bruce Dickinson ritorna a quello che sa fare meglio - l'Heavy metal - e sforna quello che secondo me é il miglior disco della sua carriera solista, Accident of birth. Con questo disco vinse pure la sfida a distanza con i Maiden fregandogli pure Adrian Smith e il disegnatore Derek Riggs. Vittoria totale.


Tracklist:
1. Freak
2. Toltec 7 Arrival
3. Starchildren
4. Taking the Queen
5. Darkside of Aquarius
6. Road to Hell
7. Man of Sorrows
8. Accident of Birth
9. The Magician
10. Welcome to the Pit
11. Omega
12. Arc of Spaces Continue Reading

23/01/18

La discografia (semiseria) - Nirvana

gennaio 23, 2018  
Era da tanto, troppo (o troppo poco, dipende dai punti di vista) che non facevo una discografia semiseria.

In realtà avevo pensato di fare questa dei Nirvana già parecchio tempo fa, poi mi sono detto che non ne valeva la pena perché sono solo pochi dischi da prendere in esame. Il fatto che in questo momento il sottoscritto sia in aereo con praticamente nulla da fare (se non guardare i soliti bambini che scorrazzano a 1000 all’ora, manco fosse il parco sotto casa), mi ha convinto a ripescare l’idea.



Bleach (1989)
E’ il debut della band (si capiva anche se non l’avessi detto, giusto?).
Registrato con 10.000 lire e con il vecchio batterista Chad Channing (se non sapete chi sia, siete scusati). Il suono fa abbastanza cagare (ma con quel budget non é che puoi fare molto) e Kurt é ancora abbastanza grezzo in fase di scrittura. Ció nonostante, qualche bella idea e qualche bella canzone c’é, anche la copertina non é male, alla fine. Sono ancora ragazzi e faranno di meglio ma se vi piace la musica dai garage questo "candeggina" potrebbe piacervi.
Voto 60/100
Top tracks: Floyd the Barber, About a girl, Negative creep


Nevermind (1991)
La band passa ad una major che gli fornisce un produttore un po’ figlio di buona madre che ammaestra il suono sgraziato degli esordi, Kurt scrive una serie di canzoni clamorose, Dave Grohl entra nella band, Chris Novoselic diventa un bassista figo e Smells like teen spirit viene suonata anche allo zecchino d’oro. Anche il bambino con il pipino di fuori in copertina diventa una superstar. Il disco é praticamente un capolavoro ma ha un suono che mi fa cagare, scusatemi. Ne parlo anche con Robi nella videorecensione
Voto 85/100
Top tracks: Territorial pissing, Breed, Lithium.


Incesticide (1992)
Con il successo che ha avuto Nevermind secondo voi l’etichetta ha aspettato degli anni per un nuovo disco? Ma certo che no, ecco quindi questa raccolta di B-sides e riedizioni varie ed eventuali (molto bella Polly in versione punk). Nonostante la copertina agghiacciante devo ammettere che ci sono un sacco di belle cose e il disco, nonostante sia abbastanza inutile, si lascia apprezzare. E come suono é anche meglio di Nevermind, se me lo passate.
Voto: Dai, é una raccolta, per di piú di b-sides.
Top tracks: Dive, Aneurysm, Been a son.

In Utero (1993)
Il capolavoro della band. Le canzoni di Nevermind probabilmente erano meglio, ma il nuovo sound dei Nirvana é troppo piú bello. Il mezzo tono sotto li rende ancora piú cupi e tristi e, per compensare questa tristezza, verrá assunto Pat Smear che riderá costantemente e senza un motivo plausibile. Perlomeno, io non lo conosco. L’ultimo disco da studio della band, purtroppo.
Ho fatto una recensione completa dell'edizione del 20esimo anniversario, se vi interessa. Non vi interessa? Lo capisco.
Voto 90/100
Top tracks: Serve the servants, Heart-shaped box, Rape me.



Unplugged in New York (1994)
Non volevo inserire altro che album da studio, ma vista la carenza, eccomi a citare, ancor piú  brevemente del solito, questo famosissimo (e tristissimo) live.
Se volete gustarvi qualche chiacchiera dal vivo, cliccate senza indugio alcuno su questo link della videorecensione. Sennó, andate direttamente a fine pagina perché vi posto un video dello stesso. Ah, la tipa che suona la viola somiglia in modo preoccupante a Dave Grohl.
Voto: non metto il voto perché é un live.
Top tracks: The man who sold the world, Plateau, Where did you sleep last night.


Tutto qui? Beh, da questo momento in poi usciranno mille live, box set, riedizioni, VHS che poi diventeranno DVD che poi diventeranno Blu Ray, triccheballacche e raccolte che tutto sommato non vale la pena attenzionare (a parte la canzone You know you’re right, inedito notevole del Greatest hits).

Fatelo voi se vi va, ma non contate su di me, perché le uscite sono davvero troppe. Ah, ho dimenticato di citare anche la compilation di Demo registrati da Kurt con il suo registratore portatile mentre si scaccolava e aveva il pigiama da 4 giorni consecutivi. Povero lui, non sapeva che un giorno avrebbero visto la luce. Si chiama Montage of Heck, comunque.

Come promesso, vi lascio con un bel video tratto dall'Unplugged. Alla fine i Nirvana sono stati sempre un gruppo che ha dato il meglio di se on stage, concedetemelo.

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22/01/18

Recensione: Anvil – Pounding The Pavement (2018)

gennaio 22, 2018  

Quanto mi stanno simpatici gli Anvil, soprattutto dopo aver visto un documentario a loro dedicato, Anvil! The Story of Anvil.

I canadesi, capitanati da Steve “Lips” Kudlow (chitarra e voce), vanno sempre avanti per la loro strada nonostante tutte le vicissitudini affrontate durante la loro carriera. Eccoli, quindi, inarrestabili con il loro nuovo e ignorantissimo (nel senso buono del termine) album: Pouding the pavement.

Bitch in the box é un'ottima opener che suona come un mix fra gli Ac/cd ed i Motorhead, con dei coretti all'interno molto ben realizzati per separare le strofe. Della seconda traccia - Ego - ne avevo giá parlato nel primo ascolto. Beh, mi era piaciuta la prima volta e mi piace anche dopo averla ascoltata nel contesto dell'album. Guardate che faccio, vi ripropongo il video.



 Abbastanza "moderna" suona Doing what I want mentre piú monolitica e cadenzata é Smash your face (c'é un passaggio minuscolo che si sente ogni tanto che mi ricorda il periodo Countdown to extinction dei Megadeth). Bellissima la strumentale title track: senza fronzoli, breve, diretta e ispirata. Uno dei migliori pezzi del disco, sicuramente.

Ottima e ignorante anche Rock that shit, mentre cosí cosí Let it go, nonostante un bel basso sempre presente e potente. Robb Reiner e il suo drumming sono protagonisti della bizzarra Nanook Of The North, pezzo meno canonico e con una struttura/durata un po' diversa dal solito ma che é riuscita a conquistarmi nella sua diversitá. Black smoke potrebbe essere benissimo un pezzo dei Motohead e la successiva World of tomorrow ha un riff praticamente preso in prestito dai Black sabbath. Ci sono bei passaggi chitarristici, ma non proprio un pezzo riuscitissimo a mio parere. Si ritorna, per fortuna, ai soliti ritmi cari agli Anvil nella conclusiva (bonus track esclusa) Warming up.

Il suono del disco mi piace molto, é perfetto per una band come gli Anvil. Certo, dal punto di vista canoro si potrebbe fare qualcosa di piú: i passaggi non sono sempre cosí puliti e le note lunghe non sempre perfette, ma questo probabilmente agli Anvil non interessa particolarmente e, alla fine, va anche bene cosí in quanto il loro approccio alla musica mi piace.
Se vi piacciono i dischi senza fronzoli, date un ascolto a questo Pounding the pavement e date una chance a questi ragazzacci (e guardate anche il documentario!).

Voto 69/100
Top tracks: Bitch In The Box, Ego, Pounding The Pavement
Skip track: World Of Tomorrow

Tracklist
1) Bitch In The Box
2) Ego
3) Doing What I Want
4) Smash Your Face
5) Pounding The Pavement
6) Rock That Shit
7) Let It Go
8) Nanook Of The North
9) Black Smoke
10) World Of Tomorrow
11) Warming Up
12) Don´t Tell Me (bonus track) Continue Reading

19/01/18

Videorecensione: Green day - American Idiot (2004)

gennaio 19, 2018  
Qualche parola su una grande "punk opera" dello scorso decennio.
I Green Day, in questo American Idiot, ci raccontano con grande ispirazione e alla loro maniera le vicissitudini di un ragazzo di nome Jimmy. Secondo me questo é  un album straordinario sotto tutti i punti di vista: pieno di gusto, con un suono perfetto per il genere e anche una bella idea di fondo (il concept, con un occhio anche alla societá americana e alla vecchia presidenza Bush).

Un disco quasi perfetto e probabilmente il migliore della loro discografia, nella sua interezza.
Siete d'accordo?

Vi lascio la solita tracklist a fondo pagina e adesso vi lascio al video.

A proposito, non dimenticatevi di iscrivervi al canale (sempre nel caso vi piaccia), oggi piú che mai per le nuovissime normative di YouTube, che sta stringendo sempre di piú verso gli utenti piú piccoli.
Se vi iscrivete, supportate Given to rock. Grazie e buona visione :)

Tracklist:
American Idiot
Jesus Of Suburbia
Holiday
Boulevard Of Broken Dreams
Are We Waiting
St. Jimmy
Give Me Novocaine
She's A Rebel
Extraordinary Girl
Letterbomb
Wake Me Up When September Ends
Homecoming
Whatsername Continue Reading

18/01/18

La scheda - Blue Cash

gennaio 18, 2018  

Bio:
I Blue Cash nascono come band da intrattenimento, da festa, suonando rock'n'roll, blues, country, bitols e derivati. Senza soccombere agli stilemi delle cover band trovano da subito un proprio sound, fatto anche di psichedelia, chitarre acustiche che diventano astronavi e una sezione ritmica tanto acustica quanto grintosa. È inevitabile quindi la maturazione del gruppo, che inizia a comporre e produrre i propri brani originali, che oramai sono l'essenza dei loro concerti.

Genere:
Nella musica dei BC c'è una gran varietà di elementi, ma riassumendo direi che lo slogan più adatto è country punk psichedelico.

Line up attuale:
Alessandro Mansutti – batteria e saggezza fuori luogo e non richiesta
Marzio Tomada – contrabbasso voce e dove andiamo a mangiare adesso
Alan Malusà Magno – chitarra voce e dietologo
Andrea Faidutti – chitarra voce e dimenticarsi degli appuntamenti in radio

Album/ep/demo all'attivo:
Blue Cash – omonimo
Blue Cash – When She Will Come (Toks Records – Music Force)

Influenze:
Il nostro mentore è Johnny Cash, che dall'aldilà ci consiglia con il suo vocione. Se avesse duettato con i Beatles nel 1967 sarebbe uscito qualcosa di simile alla nostra musica.

Di cosa parlano i vostri testi:
Se il primo disco parlava d'amore, il secondo parla di morte. Il tutto con ironia, attraverso storie di gente come noi o, a volte, proprio noi. Raccontiamo la paura e il coraggio che ci vuole per affrontare la vita di tutti i giorni senza rinunciare ai propri sogni e alle proprie speranze, senza abbattersi di fronte ai propri fallimenti o esagerare nel compiacersi dei propri successi, ricordandosi che di tutto si può ridere e che sempre si può cantar!

Esibizione live che ricorderete per molto tempo:
Un concerto di anni fa al Paradiso Perduto a Venezia in cui You Really Got Me dei Kinks è diventata vera e propria techno. Pubblico in delirio, ma al locale non ci hanno più voluti... Noi comunque non abbiamo perso la cattiva abitudine di trasformare i brani, soprattutto i nostri, in dei deliri psichedelici... sembra che alla gente piaccia!

Un aneddoto divertente capitato on stage o in studio:
Nel primo disco abbiamo ringraziato la toilette di Alan... ma forse non è il caso di analizzare i dettagli. Il poeta comunque dice che “dal letame nascono i fiori”...

I vostri dischi preferiti in assoluto:
In ordine: When She Will Come, dei Blue Cash e Blue Cash, dei Blue Cash. Poi forse citerei Live at Folsom di Johnny Cash e Nevermind dei Nirvana.

Citatemi un album che pensate siate gli unici al mondo ad apprezzare:
Hm, c'è qualcuno che ha mai sentito un disco intero di Van Morrison a parte Alan? Forse Alessandro...

Un musicista che vorreste incontrare:
Probabilmente non Yoko Ono.

Cosa chiedereste nel vostro backstage se foste la band più importante del pianeta:
Di non far entrare Yoko Ono per nessuna ragione al mondo. Ci sarà stato anche un motivo per innamorarsi di lei, ma non ne vogliamo sapere niente.

https://www.facebook.com/BLUE-CASH-231030763760569/ Continue Reading

16/01/18

Videorecensione: Bon Jovi - Crush (2000)

gennaio 16, 2018  
Ritorniamo a qualche videorecensione girata nel periodo festivo (purtroppo per voi ce ne sono ancora tante...)
Questo Crush è ripudiato dai veri fan dei Bon Jovi. Beh, odiatemi pure ma a me piace, lo ascolto sempre molto volentieri e quindi ne parleró bene. Accenneró anche del calo di voce che ha avuto Jon Bon Jovi dopo la metá degli anni 90 (che andrá mano a mano sempre peggiorando fino ai catastrofici livelli attuali).

Voi da che parte state? Quest'album vi piace o siete fra quelli che lo etichettano come "l'inizio della fine"?

Vi lascio la tracklist a fondo pagina per raccapezzarvi un attimino sulle canzoni di questo disco.

 

Tracklist:
1. It's My Life
2. Say It Isn't So
3. Thank You For Loving Me
4. Two Story Town
5. Next 100 Years
6. Just Older
7. Mystery Train
8. Save The World
9. Captain Crash And The Beauty Queen From Mars
10. She's A Mystery
11. I Got The Girl
12. One Wild Night
13. If I Could Make A Living Out Of Loving You (bonus track) Continue Reading

15/01/18

La scheda - Un giorno di ordinaria follia

gennaio 15, 2018  


Bio:
Mettete in un frullatore Quentin Tarantino, il Brus Bar, la tassa sui rifiuti, Ritchie Valens, la pornografia didattica, TheClutch, Bon Jovi, La Corrida, la birra Three Horses, i punti persi della patente, Mario Monicelli, i QOTSA, Billy Idol, il vostro capo-ufficio, i Red Fang e i redneck, Bruce Lee, la cirrosi, le ferie non pagate, il versamento di bile, i Beach Boys, Louis Vuitton, il fermento religioso, gli Autobahn, il mojito, Tito & Tarantula, Troma Video, amalgamate il tutto...

Genere musicale:
Rock'n'Roll Spaccaossa

Line-up attuale:
Tony “Il Reverendo” Fumara: voce
Francisco Soldano Fumara: chitarra, voci
Ema "Bruce'n'Rolla" Fumara: batteria
Andres Thundres “The Wall” Fumara: basso, voci
Pupilla “Herr Medusa” Fumara: chitarra, voci

Album/EP/Demo all'attivo:
UGDOF (2011)
ROCKNADO (2014)
FUMARA (2017)

Influenze:
le peggiori che possiate immaginare

Di cosa parlano i vostri testi:
Ovviamente del nostro vissuto quotidiano ed immaginario generalmente parafrasato e condito di parolacce!

L'esibizione live che ricorderete per molto tempo:
Quella che cambiò la nostra percezione di band... si trattava di un contest miserrimo di parecchi anni fa... non facemmo il sound check perchè avevano appena servito la grigliata... dopo l'esibizione pensavamo di svignarcela ma... vincemmo, nostro malgrado, il contest con conseguente ritiro del premio e immancabile conto sugli alcolici consumati pari a Euro 150... per consolarci, festeggiammo fino all'alba... da lì capimmo di avere l'attitudine di una band di rock'n'roll!

Un aneddoto divertente capitato on stage o in studio:
Gli aneddoti sono la base della nostra fase compositiva e capitano puntualmente on stage e in studio... tra i più ricorrenti e divertenti sicuramente c'è la scelta degli occhiali da sole del nostro batterista in Autogrill di ritorno dai concerti in piena notte.

I vostri dischi preferiti in assoluto:
Guns N' Roses - Appetite For Destruction (1987)
The Clutch - Earth Rocker (2013)
Un Giorno di Ordinaria Follia - Fumara (2017)
Iron Maiden - Live After Death (1985)
Hellacopters - Payin' the dues (1997)

Qualcuno di voi mi dica un album che pensa sia l'unico al mondo ad apprezzare:
Frutteti Riarsi - Sentimenti Rubati (1990)

Un musicista che vorreste incontrare per fare quattro chiacchiere:
Anche se non è più possibile... Johnny Cash!

Cosa chiedereste nel vostro backstage se foste il gruppo piú importante del pianeta:
Siamo gente semplice... ci accontenteremmo di 5 casse di birra!

Contatti (sito e/o social media)
https://www.facebook.com/UGDOF/


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14/01/18

Primo ascolto: Machine Head - Bastards

gennaio 14, 2018  
Scusate il video senza un minimo di introduzione, ma avevo sbagliato video (avevo preso la versione di Bastards in prosa. Se non sapete cosa sia lasciate perdere tranquillamente...) e ho fatto un po' di casino.

Per quanto riguarda il resto... una delle canzoni più brutte mai ascoltate in tutta la mia vita. Non voglio ascoltarla mai più (detto con la stessa enfasi di Zequila).

Farò la recensione del nuovo dei Machine head, che però partirà dal voto - 2 a causa di questa canzone.

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13/01/18

Recensione: Joe Satriani - What Happens Next (2018)

gennaio 13, 2018  

Ed eccoci qui per la prima recensione del 2018.

Joe Satriani, per questo album What happens next, si é avvalso nientepopodimeno che del mitico Glenn Hughes al basso (Deep Purple e Black Country Communion, fra gli altri) e di Chad Smith dei Red Hot Chili Peppers alla batteria (già con lui nel supergruppo Chickenfoot). Beh, niente male come acquisti, direi.
La copertina del disco vede una foto del capellone Joe che sembra sia ad una di quelle attrazioni con gli specchi che si trovano in ogni luna park che si rispetti. Quelle dove esci con una faccia gonfia così perchè sbatti da tutte le parti. Non troppo male, ma forse un po' troppo bianca. Anche Joe sembra essere d'accordo dato che indossa gli occhiali da sole.

Fesserie a parte e venendo alla musica di questo interamente strumentale What happens next: avevo già fatto il primo ascolto della canzone Energy (clicca qui per vederlo) che avevo apprezzato per la sua semplicità. Grosso modo è quello il mood dell'album: le canzoni sono tutte abbastanza lineari e semplici. Le due canzoni un po' più particolari sono le tracce 2 e 3 Catbot e Thunder high on the mountain, che hanno un andamento, a tratti, quasi dance. Non proprio "my cup of tea", come si dice qui in Inghilterra, ma decisamente interessanti nel loro insieme.

E' la parte centrale quella che mi ha conquistato: la pacatissima Smooth soul che fa venire subito in mente un certo Carlos Santana, la frenetica Headrush (quanto mi piacciono questi ritmi accelerati tipo Van Halen) dove la band va a 1000 all'ora e dove la sezione ritmica Hughes - Smith mostra la sua vera anima. Bellissima anche la Title track che mi è piaciuta un sacco per le sue melodie e per le sue atmosfere semplici ma vincenti.

Verso il finale del disco troviamo Super Funky Badass (titolo che spiega abbastanza bene la canzone) che suona quasi come una Jam. Bel pezzo, ma i 7 minuti e mezzo di durata forse sono un po' eccessivi per la quantità di idee proposte. Le conclusive Invisible e forever and ever, invece, mi ricordano, in diversi passaggi, Steve Vai (tutto torna, dato che Joe è stato il maestro di Steve).

In conclusione: disco di classe e con diversi pezzi degni di nota. Fosse stato per me, avrei tolto quei soliti 2-3 pezzi che tolgo nella maggior parte dei dischi, per facilitarne l'ascolto globale. Non ci sono pezzi brutti, ma a meno che di tutte tracce magnifiche, trovo 51 minuti un po' troppi per un album strumentale. Non a caso il mio album strumentale preferito in assoluto è Alien love secrets (di Steve Vai) che di minuti ne dura 33.

A parte le mie solite teorie sulle durate dei dischi, date un ascolto a questo What happens next perchè è senz'altro buonissima musica, di facile ascolto e suonato con classe.

Voto 69/100
Top tracks: Smooth soul, Headrush, What happens next.

01. Energy
02. Catbot
03. Thunder High On The Mountain
04. Cherry Blossoms
05. Righteous
06. Smooth Soul
07. Headrush
08. Looper
09. What Happens Next
10. Super Funky Badass
11. Invisible
12. Forever And Ever Continue Reading

12/01/18

Staring into nothing - Puritans

gennaio 12, 2018  
Il trio Staring Into Nothing é formato da Steve Rogers alle tastiere, che divide le linee vocali con con Savannah Rogers (chitarra acustica), completa il trio Kurt Barabas al basso e alla chitarra. I tre musicisti hanno già creato più di 30 canzoni insieme, tutte approfondendo temi oscuri che includono l'abuso del potere, la lotta delle relazioni romantiche e la devastazione della guerra.  

Power è stata registrato nel 2017 con l'aiuto del leggendario produttore Mark Needham, così come i musicisti Matt Chamberlain alla batteria, David Levita alle chitarre, e Pop Levi e Andrea Meli ai cori. Gli Staring Into Nothing stanno attualmente lavorando ai loro due prossimi album: Love and War.
Potete scaricare o eseguire lo streaming dell'album su iTunes, Spotify, Bandcamp e tutte le altre piattaforme digitali.

 Beccatevi il Lyric video di Puritans, rilasciato lo scorso ottobre. A fondo pagina vi lascio i contatti della band. Buon ascolto!


Soundcloud: https://soundcloud.com/staringinto
Bandcamp: https://staringintonothing.bandcamp.com/
Web Site: www.staringintonothing.com
Facebook: https://www.facebook.com/StaringIntoNothing/ Continue Reading

11/01/18

Jo Oliver - Shine on (you)

gennaio 11, 2018  
Jo Oliver ha un passato come maestro di chitarra, inoltre ha realizzato jingle e scritto articoli editoriali per riviste musicali. Nel frattempo, per portare a casa la pagnotta, ha lavorato come musicista (sia dal vivo che da studio) e come produttore musicale, mentre al giorno d'oggi scrive principalmente libri di testo e pubblica le sue opere come editore musicale indipendente.  

Ha anche scritto, composto, arrangiato e prodotto canzoni per vari artisti e contribuito a molte produzioni musicali come produttore e / o arrangiatore. Fra le altre cose ha anche un suo canale Youtube (in tedesco) dove da lezioni di chitarra.  

Ranker. com lo ha inserito nella categoria "Best Rock Soul Artists/Bands"


 Di seguito il video di Shine on (you).

Website: www.jooliver.net

FB: https://www.facebook.com/JoOliver.artist

Amazon.com:
https://www.amazon.com/Shine-On-You/dp/B0761LD7GW/ref=sr_1_2?ie=UTF8&qid=1513198112&sr=8-2&keywords=jo+oliver

Ranker.com: best Soul Rock artists/bands:
https://www.ranker.com/list/soul-rock-bands-and-musicians/reference

Jo Oliver in JJKane AllNewMusicShow:
https://www.mixcloud.com/jj-kane/the-jj-kane-all-new-music-show-16-11-17/

Spotify: https://open.spotify.com/album/11rtuWz0Mse4pEfGcsaBQW Continue Reading

10/01/18

Videorecensione: Iron Maiden - The number of the beast (1982)

gennaio 10, 2018  

Qualche parola su un album storico e fondamentale per la NWOBHM e per la musica che ascoltiamo noi tutti: The number of the beast dei mitici Iron Maiden. Penso che di questo disco si sappia già  tutto ma ho voluto ugualmente dire la mia. 

In realtà, il vero motivo che mi ha spinto a fare questa recensione è stato il fatto che volevo mostrarvi la mia copertina "sbagliata". Chi di voi ha questa edizione?

Tracklist:
1. Invaders
2. Children of the Damned
3. The Prisoner
4. 22 Acacia Avenue
5. The Number of the Beast
6. Run to the Hills
7. Gangland
8. Hallowed Be Thy Name


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09/01/18

La scheda - Stone Mob

gennaio 09, 2018  

1) Bio
Sono Blaine Kaltman, il chitarrista degli Stone Mob, una band hard rock degli Stati Uniti.
Sono la chitarra da molti anni e ora scrivo un articolo/lezione mensile per Guitar World Magazine, il che è molto bello.

2) Line up
Il nostro cantante, Doug Masterson, ha cantato per molte band rock e metal e ha una voce super potente come nessun altro. Io sono il chitarrista (Blaine Kaltman). La batteria è suonata da Andy Hamburger che è davvero uno dei batteristi più professionali e veloci che ci sia. E il nostro bassista è Eric Scott, un musicista straordinario con grande profondità e anima.

3) Suoniamo come
Mi piace pensare che gli Stone Mob suonino come gli Stone Mob. Non cerchiamo di sembrare nessun altro. Detto questo, siamo stati paragonati ai Van Halen. Parte di questo ha a che fare con i miei passaggi di chitarra, ma molto ha a che fare con il nostro suono ed i nostri ritmi. Siamo stati anche paragonati ad AC / DC e KISS.

4) Discografia
Gli Stone Mob si preparano a pubblicare un doppio CD omonimo. Il Metal Mag l'ha recentemente recensito e gli ha dato 100 su 100, quindi sembra che siamo sulla strada giusta. Speriamo solo che i nostri fan lo apprezzino tanto quanto noi.

5) Influenze
Le mie influenze sono piuttosto diverse. Amo il rock soprattutto Van Halen e Steve Vai, AC / DC, Black Sabbath, Led Zeppelin e Rolling Stones. Adoro l'energia del punk, in particolare i Sex Pistols, Minor Threat e Suicidal. Il blues ha avuto un'enorme influenza su di me quando ho iniziato a suonare, in particolare Muddy Waters e Johnnie Lee Hooker. E ascolto anche rap della vecchia scuola come Kool Moe Dee e Public Enemy. E poi ci sono i musicisti classici che amo come Mozart e Rossini. Quindi sì, è uno spettro piuttosto ampio ma quasi tutta la musica che ascolto ha un'energia ottimistica. Non deve essere rock perché mi piaccia, ma deve scuotermi.



6) Di cosa scrivete?
Tutto - ma cerco di allontanarmi dalla politica e da qualsiasi cosa deprimente. Gli Stone Mob ritengono che ce ne sia già abbastanza nel rock moderno. La maggior parte delle canzoni nascono da passaggi di chitarra e questi ispirano anche i testi. "Murder Town" aveva una cruda sensazione occidentale, così ho scritto su una sparatoria da cowboy, "Home Tonight" aveva una melodia quasi messicana di Mariachi, così ho scritto le parole sul Messico, ma non volevo che fosse solo una canzone di festa scontata, così l’ho fatta su una persona con un episodio psicotico, decidendo di uccidere qualcuno durante la loro vacanza. "Guaranteed (Betty)" aveva un tocco sexy, primitivo al ritmo, così ho scritto il testo che era un racconto comico di un concerto in una notte in quel di New York e ... se stai leggendo questo (sai chi sei) - per favore non farmi causa!

7) La vostra performance live preferita fino a questo momento
Recentemente abbiamo suonato a Toys for Tots Benefit, il che è stato piuttosto interessante. Anche se per me ogni spettacolo dal vivo è grandioso. Non importa se stiamo suonando di fronte a 3 persone o a 30.000. Finché ci connettiamo con il pubblico e gli facciamo vivere un grande momento, abbiamo fatto il nostro dovere.

8) Raccontaci un episodio divertente successo in studio o sul palco
Doug e io saltiamo molto sul palco. In parte è per dare al pubblico un grande spettacolo, ma in realtà è proprio il modo in cui la musica ci trasporta. L'energia entra nelle nostre anime ed è impossibile da contenere. Quindi, durante una canzone, penso che sia stata "First Day" -Doug stava saltando con il microfono in mano. E stavo saltando allo stesso tempo, ma stavamo entrambi guardando qualcos'altro - forse avevo chiuso gli occhi ... e quasi ci siamo scontrati. Fortunatamente, è stato un colpo mancato perché se così non fosse stato, entrambi saremmo finiti sul pavimento. Anche se fosse successo ci avremmo semplicemente scherzato su. Hey, si tratta di dare al pubblico qualcosa di memorabile di cui parlare, giusto? Vedere che il cantante tira giú il chitarrista con il suo microfono, lo ricorderai sicuramente!

9) I vostri album preferiti
Sai, questa è una buona domanda. Perché le persone non ascoltano più i dischi. Ascoltiamo le singole canzoni. Ma quando crescevo ci sedevamo e ascoltavamo un intero album. E questo è qualcosa che gli Stone Mob vorrebbe riportare. Ovviamente le nostre singole canzoni hanno senso compiuto, ma vogliamo che il nostro CD sia un'esperienza completa. Le registrazioni dovrebbero suonare come un flusso continuo, come succede con una buona opera. A tal fine, i miei preferiti sono i Led Zeppelin “Two”. AC/DC “Highway to Hell.” Van Halen “Women and Children First.” Public Enemy “It takes a Nation of Millions to Hold us Back.” Pink Floyd “Dark Side of the Moon ". E la 9ª Sinfonia di Beethoven. Non sono sicuro che l'ultimo conti come un disco, ma l'ho avuto come nastro e credimi, in un lungo viaggio in auto o in una maratona amorosa, è epico!

10) Un musicista che vorresti incontrare per una birra
John Mayer. Perché mi darebbe l'opportunità di dargli un pugno in faccia. (Poi bevi la sua birra mentre é svenuto sul pavimento).

11) Cosa chiedereste nel backstage se foste la band più importante al mondo
Questa è una domanda strana. Non lo so, una macchina per l'espresso?

website: http://stonemobrising.com/
facebook: https://www.facebook.com/stonemobrising/
twitter: @stonemobrising
instagram: @stonemobrock

Ho avuto modo di ascoltare il materiale degli Stone Mob, band che ci propone un piacevole Hard Rock con venature blues e altre contaminazioni.

La virile Murder town mi ha ricordato molto gli Ac/dc, soprattutto nei ritmi quadrati di batteria e nei riff semplici ma efficaci di chitarra. Abbiamo poi Dangerous con una chitarra che, soprattutto nella sua parte iniziale, ricorda da vicino i Mr.Big degli anni 90 (ma con le vocals piú incazzate) ed i cori che mi ricordano anche qualcosa degli Aerosmith dello stesso periodo. Sempre molto ispirate le parti di chitarra a cura di Blain. Qualche parola anche per la canzone associata al videoclip che trovate sopra - Guaranteed (Betty): folle,questo é il primo aggettivo che mi viene in mente. Beh, basta guardare l'anteprima del video con l'assolo suonato a fondo piscina, penso converrete con me.

First day ha invece un incedere piú tranquillo (perlomeno, rispetto alle altre) con il cantante Doug Masterson che ha modo di mettersi in luce con un bel registro alto. Requiem si apre ancora una volta con una chitarra molto tecnica e con un incedere estremamente Van Halen. La canzone, nonostante sia molto tecnica, risulta abbastanza leggera e piacevole da ascoltare, soprattutto nelle strofe. Molto riusciti anche gli stacchi di batteria e stranissimo il finale con musica da un'altra era (e pure di un altro genere).

In conclusione, se volete ascoltare un Hard rock senza fronzoli ma con dei passaggi chitarristici degni di nota, date pure un ascolto agli Stone Mob. Long live Rock n' roll! Continue Reading

08/01/18

Videorecensione: Ozzy Osbourne - Diary of a madman (1981)

gennaio 08, 2018  

Qualche parola su un disco storico per l'heavy metal, Diary of a madman del mitico Ozzy Osbourne. Siamo nel 1981 e questo é il secondo disco della sua carriera solista (il primo é Blizzard of Ozz), dopo lo split con i Black Sabbath.

Sarà purtroppo l'ultimo disco che vedrá protagonista il chitarrista Randy Rhoads, che morirà in un incidente aereo pochi mesi dopo la pubblicazione dell'album.



Tracklist:
1. Over the Mountain
2. Flying High Again
3. You Can't Kill Rock and Roll
4. Believer
5. Little Dolls
6. Tonight
7. S.A.T.O
8. Diary of a Madman Continue Reading

05/01/18

Primo ascolto: Judas Priest - Lightning strike

gennaio 05, 2018  
Ecco il primo ascolto dell'anno (in una location diversa dal solito): si tratta del nuovo singolo di questi giovanotti sconosciuti e rampanti chiamati Judas Priest.

Il pezzo si chiama Lightning strikes e fará parte dell'album chiamato Firepower. Il 2018 apparentemente comincia col botto. Speriamo bene.

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03/01/18

Recensione: Sgt. Calaca - Chupacabra

gennaio 03, 2018  
 
Recensione a cura di Giulia Di Leo

Un album per riflettere: il sangue vivo dell’esistenza è tutto concentrato in Chupacabra dei Sgt. Calaca.

Mixando generi dub, ska, disco, reggae e punk, il nuovo lavoro deve il proprio titolo all’animale leggendario di alcune zone americane, avvezzo a bere il sangue di capre e vari animali domestici, ai quali infligge particolari mutilazioni. Benché quest’ultimo elemento non verrà effettivamente rappresentato all’interno dell’album, il significato metaforico permea il racconto insito nel progetto: esso è connesso – o per meglio dire, sconnesso – ad una notte trascorsa fra le strade di un vecchio borgo e la penombra di una discoteca periferica.

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